quarta-feira, 23 de setembro de 2009

RECITAL ABRE A PROGRAMAÇÃO DE ANIVERSÁRIO DO MUSEU PARANAENSE!!!


Aniversário do Museu Paranaense


Recital de música de câmara inaugura programação comemorativa


Música, palestra e exposição fazem parte das comemorações do 133º aniversário do Museu Paranaense (R. Kellers, 289). A celebração começa nesta quarta-feira, dia 23, às 18h30, com o recital de música de câmara Piano&nCanto – que também faz parte do programa “Música nos Museus”. Na sexta-feira, dia 25 (dia oficial do aniversário), a programação tem seqüência com a abertura da exposição O Encantamento Primaveril nas Obras dos Irmãos Kozák, com 20 aquarelas e pinturas com os temas florais e da Serra do Mar. No mesmo dia, às 19 horas, acontece a palestra "Museus e Patrimônio cultural", que será proferida pelo Dr. Lineu Bley. No sábado, dia 26, às 15 horas, acontece a projeção do documentário sobre a Serra do Mar filmado em 1940 por Vladimir Kozák. A entrada é franca para todos os eventos.

O programa Música nos Museus deste mês celebra o aniversário do Museu Paranaense com um recital de piano e voz, que recebe o tenor Cristhyan Segala e a pianista Reneè Rebello para um espetáculo que contará com peças clássicas da música erudita de mestres como Vivaldi e Schubert, abordando diferentes períodos da história da Música.

Cristhyan Segala, tenor lírico leggero curitibano, desenvolve desde 2001 diversos trabalhos como solista nos corais em que participa. Em 2006, como solista, realizou concertos pelo Sul da França executando peças eruditas francesas e coloniais brasileiras e, em 2007, realizou concertos de música brasileira erudita no Chile (Santiago e Patagônia). Ganhador do 3º Concurso Petrobrás “Jovens Cameristas” em Londrina (Paraná).

Pianista Reneè Rebello, nascida em São Paulo, em 2000 formou-se Bacharel em piano na Escola de Música e Belas Artes do Paraná sob a orientação de Olga Kioun. De 2004 a 2006 atuou como regente e pianista do Coro da UTFPR (antigo Cefet/PR). Atualmente é Professora de Piano na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP) e Laudate Centro de Música. Em julho de 2008, foi vencedora do 3o Concurso Jovens Cameristas da Petrobrás em Londrina (PR).

O programa Música nos Museus é um projeto da Secretaria de Estado da Cultura que mensalmente apresenta uma atração musical do Paraná em seus espaços de exposição. A idéia é contemplar todos os gêneros musicais buscando como critério principal a qualidade dos instrumentistas paranaenses. Para a secretária de cultura Vera Mussi, essa é uma oportunidade de reunir num só espaço música e arte. "O programa Música nos Museus quer trabalhar a excelência dos instrumentistas do nosso estado em espaços não-convencionais para espetáculos musicais. Assim podemos aproximar o público dessas duas linguagens artísticas numa ação de integração cultural", finaliza.

FOZ DO IGUAÇÚ CONTINUA COMEMORANDO O ANO DA FRANÇA NO BRASIL!!!


Sarau Literário: Clarice Lispector & Arthur Rimbaud

[Leituras dramaticas de poemas dos autores e pate papo literário conduzido por Roberto Medina]


26 de setembro, sábado
19h, Soho Lounge Café, rua Rui Barbosa, entre Brasil e Alm. Barroso

Prof. Dr. Ildo Carbonera autografa ?234 posições pós-modernas?


CLARICE LISPECTOR (1920-1977)

Contista, cronista e romancista

Em dezembro de 1943, publicou seu primeiro romance, Perto do coração selvagem. Escrito quando tinha 19 anos, o livro apresenta Joana como protagonista, a qual narra sua história em dois planos: a infância e o início da vida adulta. A literatura brasileira era nesta altura dominada por uma tendência essencialmente regionalista, com personagens contando as dificuldades da realidade social do país na época. Clarice Lispector surpreendeu a crítica com seu romance, seja pela problemática de caráter existencial, completamente inovadora, seja pelo estilo solto, elíptico e fragmentário. Este estilo de escrita se tornou marca característica da autora, como pode ser observado em seus trabalhos subsequentes.

Na época da publicação, muitos associaram o seu estilo literário introspectivo a Virginia Woolf ou James Joyce, embora ela afirme não ter lido nenhum destes autores antes de ter escrito seu romance inaugural. A epígrafe de Joyce e o título, inspirado em citação do livro de Joyce Retrato do Artista quando Jovem, foram sugeridos por Lúcio Cardoso após o livro ter sido escrito. Perto do coração selvagem ganhou o prêmio da Fundação Graça Aranha de melhor romance de estréia, em outubro de 1944.A obra de Clarice ultrapassa qualquer tentativa de classificação. A escritora e filósofa francesa Hélène Cixous vai ao ponto de dizer que há uma literatura brasileira A.C. (Antes da Clarice) e D.C. (Depois da Clarice).

"Escrever é procurar entender, é procurar reproduzir o irreproduzível, é sentir até o último fim o sentimento que permaneceria apenas vago e sufocador. Escrever é também abençoar uma vida que não foi abençoada." (Clarice Lispector)

ARTHUR RIMBAUD (1854-1891)

Poeta francês .

Considerado pós-romântico e precursor do surrealismo, é uma das maiores influências da poesia moderna. Jean Nicolas Arthur Rimbaud nasce em Charleville e revela vocação para os versos ainda no colégio. Foge de casa diversas vezes durante a adolescência. Muda-se para Paris aos 17 anos, financiado pelo poeta Paul Verlaine, a quem enviara seu Soneto das Vogais (1871). Um ano depois, Verlaine deixa a família para viver com Rimbaud em Londres. A tempestuosa relação amorosa entre os dois termina quando Rimbaud é ferido por Verlaine com um tiro no pulso.


Uma Estação no Inferno (1873) e Iluminações (1886) revelam uma consciência estética nova, uma linguagem libertária, a idéia de que a poesia nasce de uma alquimia do verbo e dos sentidos. Quando termina Iluminações, aos 20 anos, desiste da literatura e retoma a vida errante que o caracterizara na adolescência. Comercializa peles e café na Etiópia, alista-se no Exército colonial holandês, para desertar logo depois, trafica armas em Ogaden, vai para o Chipre e para Alexandria. Em 1891 tem a perna amputada, em decorrência de um câncer no joelho. Morre em Marselha, depois de demorada agonia.


?O poeta faz-se vidente através de um longo, imenso e sensato desregramento de todos os sentidos.? (Arthur Rimbaud)


Chancela do L?Année de La France au Brésil,
Gabinete do Ver. Nilton Bobato,
Angi Net, Companhia de Teatro Amadeus e Miró Produções.


Associação de Cultura Franco-Brasileira de Foz do Iguaçu.

FESTIVAL DE CINEMA DO RIO COMEÇA AMANHÃ!!!


Festival do Rio 2009
A edição 2009 do Festival do Rio estará em toda a cidade de 24 de setembro a 8 de outubro.

O Festival do Rio é o maior festival de cinema do Brasil e da América Latina, com atenção e cobertura massivas da mídia. A cada ano, as principais produções dos festivais de Cannes, Sundance, Veneza e Berlim são apresentados ao público brasileiro durante o evento. Filmes inéditos no Brasil, com premieres internacionais, latino-americanas e nacionais, que confirmam a importância do Festival do Rio como porta de entrada para o cinema na América Latina e a maior vitrine para o cinema independente no Brasil.

O púbico verá mais de 300 longas e curtas metragens, vindos de mais de 60 países, nas mostras Premiere Brasil, Panorama Mundial, Expectativa, Limites e Fronteiras, Mostra Geração, Dox, Midnight Movies,, Mundo Gay e Pocket Films, entre outras.

No ano da França no Brasil, o Festival do Rio tem a honra de abrir os braços a cinematografia do país – representado todos os anos no evento – apresentando ao público uma grande homenagem ao canal de televisão ARTE e acolhendo a grande dama do cinema mundial, Jeanne Moreau, convidada de honra. São mais de 90 filmes espalhados pelo festival, estreitando ainda mais uma amizade já consolidada.

A Premiere Brasil, coração do Festival do Rio, traz ao público e ao mercado internacional cerca de 60 filmes brasileiros inéditos, em sua grande maioria em premiere mundial.

O Festival do Rio consolida também sua posição como plataforma de encontros de negócios para toda a área do audiovisual. Durante duas semanas, seminários, mesas redondas e encontros de projetos nas áreas de distribuição, co-produção e tecnologia enchem as salas do RioMarket, no pavilhão do Festival do Rio. Os principais executivos da indústria vem ao Rio durante o evento, para encontrar novos parceiros de negócios e estabelecer co-produções com o cinema brasileiro. Além disso, tem a chance de fazer "networking" e conhecer mais de perto o Brasil, o 9o. mercado audiovisual mundial.

No Pavilhão do Festival, realiza-se também o Cine Encontro, discussões do público com os diretores e atores da Premiere Brasil. O púbico terá ainda a chance de participar de outros debates sobre o mercado cinematográfico e ter acesso gratuito ao lounge de games baseados em grandes filmes.

A Prefeitura do Rio de Janeiro, em 2009, volta a se juntar aos grandes patrocinadores do Festival do Rio, juntamente com a Petrobras e a Oi.

O Festival do Rio em 2009 leva ainda, a mais de 20 novos locais de exibição, uma programação especial e gratuita para todos os públicos. Na parceria com a Prefeitura do Rio de Janeiro, o Festival se estende por toda a cidade, em praças, comunidades e auditórios, abraçando o Rio de Janeiro em um clima de cinema.

Serão 15 dias de momentos mágicos!

CASCAVEL NA CONTRA-MÃO DAS GRANDES CIDADES DO PR!!!


Guarda Municipal de Londrina é aprovada em 1ª discussão

Câmara volta a discutir proposta do Executivo na quinta-feira. Emendas sugerem aumento de 200 para 600 guardas no efetivo e cota de 20% para mulheres


Por 14 votos favoráveis, dois contrários e uma abstenção, a Câmara de Vereadores de Londrina aprovou em primeiro turno o Projeto de Lei 279/09, que institui a Secretaria Municipal de Defesa Social e cria a Guarda Municipal. À proposta, foram incluídas quatro emendas discutidas na noite desta terça-feira (22) pelos vereadores.

O projeto segue agora para ser votado em segundo turno na quinta-feira (24). Não votaram os vereadores Jairo Tamura (PSB), em viagem; e Paulo Arildo, afastado.

A discussão acerca da criação da guarda começou por volta das 20h, e a sessão só foi encerrada quando se passavam das 23h. Durante a argumentação, a bancada do PT se mostrou contrária ao projeto. "É um engodo à população. Não diminuiram os indices de criminalidade nos municípios", disse Jacks Dias. Já Eloir Valença alertava para a possível redução do envio de verbas para segurança pública por parte do governo estadual.

Entre as sugestões, o vereador Marcelo Belinati (PP) apresentou duas emendas. A primeira delas tratava do aumento de efetivo, passando dos 200 guardas sugeridos pela prefeitura para 600. Segundo o vereador, o número é calculado de forma proporcional aos 1,4 mil guardas utilizados pela prefeitura de Curitiba e os habitantes de Londrina e da capital. A outra emenda reservava 20% das vagas do concurso público para mulheres.

terça-feira, 22 de setembro de 2009

A VIDA COMO ELA É!!! SEGUNDO EDSON BUENO.


ESPETÁCULO DO MEU CARÍSSIMO AMIGO E FANTÁSTICO DIRETOR TEATRAL EDSON BUENO, ESTREOU DIA 16 (ESTAVA EM CARTAZ NO NORTE DO PR), E NÃO PUDE NOTICIAR. DE QUALQUER FORMA AÍ VAI UMA BREVE ANÁLISE E COMENTÁRIO DA OBRA DE NELSON, FEITA POR EDSON.

Ainda a propósito da estreia (hoje) de A VIDA COMO ELA É NELSON RODRIGUES, no MiniAuditório do Teatro Guaíra. Quando eu começava meus passos no mundo do teatro, um diretor, amigo querido, já falecido, me disse: “Interpretar é dar uma opinião!” Concordo, embora hoje eu ache que essa é apenas uma face do caleidoscópio que é um trabalho de interpretação. Assim como se pode dizer que escrever ou dirigir é também uma opinião. Num artigo publicado em “O Globo”, em 1968, o velho Nelson Rodrigues dá a sua pincelada sobre o assunto. Pra não dizer que dá a sua opinião:

“... com as técnicas modernas de promoção, o homem cada vez pensa menos. É o jornal, é o radio, é a televisão, é o anúncio, é o partido que pensa por nós. Nos “achamos” o que os outros “acham”. A “opinião” deixou de ser um ato pessoal, uma posição solitária, um gesto de orgulho e desafio. Há sujeitos que nascem, envelhecem e morrem sem ter jamais ousado um raciocínio próprio. Há toda uma massa de frases feitas, de sentimentos feitos, de ódios feitos. Ainda outro dia ouvi um sujeito falar sobre a França. Inflexionava como as manchetes.

O sujeito que opina por conta própria, simplesmente opina por conta própria, tem algo de suicida. Em verdade, ele se compromete ao infinito...

Eis o que importa ressaltar: - uma opinião, mesmo repetida, significa um risco pessoal e patético. Sem querer, o sujeito pode por em jogo a própria salvação.”

GASTRONOMIA TAMBÉM É CULTURA!!! ENTÃO NÃO É EM CASCAVEL!!!


O 1º Festival Gastronômico e Cultural de Foz do Iguaçu irá acontecer entre os dias 25 e 27 de setembro, das 11h às 22h no Centro de Artesanato da cidade. O evento faz parte das comemorações da Semana Mundial do Turismo, de 21 a 27 deste mês.
O Festival Gastronômico conta com a participação das cidades da região às margem do Lago de Itaipu: Entre Rios do Oeste, Guaíra, Itaipulândia, Marechal Cândido Rondon, Medianeira, Missal, Pato Bragado, Santa Helena, Santa Terezinha de Itaipu, Puerto Iguazu e Ciudad Del Este.
O comitê organizador do Festival é formado pelo Conselho de Desenvolvimento dos Municípios Lindeiros ao Lago de Itaipu, Instituto de Turismo e Eventos Caminhos do Turismo integrado ao Lago de Itaipu e pelo SEBRAE PR, com apoio do Fórum de Turismo Sustentável Cataratas & Caminhos.
O evento é aberto ao público e a população poderá desfrutar de pratos típicos vendidos a preços populares. As opções são variadas como Eisbein (joelho de porco), bisteca suína ao molho de castanha, frango assado desossado, costelão fogo de chão, costela no disco, tilápia tarobá, picadas de fiambres argentinos e empanadas argentinas. Haverá feira de produtos coloniais produzidos na região.
O público também pode conferir um pouco mais das danças, músicas e costumes de diferentes etnias, como a alemã, italiana, argentina e paraguaia. Todos os grupos vão estar vestidos com trajes típicos que dará um brilho a esta programação. Nos dias 25 e 26, o Festival Gastronômico vai das 11 às 22 horas e no domingo, dia 27, das 11 às 21 horas.
A abertura do Festival Gastronômico e Cultural será realizado no dia 25 as 10 horas no Centro de Artesanato, onde contará com a presença da imprensa, convidados e autoridades.
O Centro de Artesanato fica na avenida das Cataratas, Jardim Bourbon.

EM MARINGÁ A CULTURA FUNCIONA! QUE INVEJA!!!


Secretaria de Cultura divulga programação da Lei de Incentivo

No Teatro Calil Haddad, a exposição de artesanato "Arte Popular em suas mãos", prossegue até o dia 30, com obras de artistas locais
Durante o mês de setembro estão sendo realizadas diversas atividades culturais financiadas pela Lei de Incentivo à Cultura em Maringá. São exposições e apresentações com entrada franca para toda a população.
No Teatro Calil Haddad, a exposição de artesanato "Arte Popular em suas mãos", prossegue até o dia 30, com obras de artistas locais.
A exposição do Projeto "Arte e Inclusão", com peças elaboradas em oficinas de inclusão social, está montada no Shopping Maringá Park até o dia 2 de outubro e pode ser visitada nas segundas, quartas e sextas-feiras, das 14 às 17 horas.
Até o dia 30 de setembro também está aberta a visitação ao Sítio Kimura - Projeto "Arqueologia e História", na Escola Municipal Lázara Ribeiro Vilela, que fica no distrito de Floriano.
A programação também inclui outra exposição no Teatro Calil Haddad, que terá início no dia 28 de setembro e peças de teatro nas bibliotecas municipais, de 28 a 30 de setembro.

Programação
De 16 a 30 de setembro
Exposição de arte popular - Projeto "Arte Popular em suas mãos"
Local: Sala de Exposição do Teatro Calil Haddad
Contato: Joseane 8402-3636
De 16 de setembro a 2 de outubro
Exposição do Projeto "Arte e Inclusão"
Exposição das peças elaboradas nas oficinas
Local: Shopping Maringá Park
Horário: nas segundas, quartas e sextas-feiras, das 14 às 17 horas
De 21 a 30 de setembro
Visitação da Escola Lazara Vilela - Projeto "Arqueologia e História no Sítio Kimura"
Local: Sítio Kimura - distrito de Floriano
Contato: Rosangela 3224-1752
Dia 27 de setembro
Espetáculo: Andarilho de Cordel - Projeto "Arte nos Bairros"
Local: Teatro Barracão
Horário: 16h30
Contato: Iara Ribeiro 9116-2498
Dia 28 de setembro
Abertura da Exposição do projeto "AS ILHAS" - Lei Incentivo à Cultura
Obras de Cristina Agostinho e Paolo Ridolfi
Local: Sala de Exposição do Teatro Calil Haddad
Horário: 20 horas
Contato: Cris Agostinho 9961-9253
Apresentação de teatro de bonecos - Projeto "A História que sai do livro"
Local: Biblioteca Municipal Bento Munhoz da Rocha Neto
Av. XV de novembro, 714
Horário: 14h30
Contato: Sandro Maranho 9113-0557
Dia 29 de setembro
Apresentação de teatro de bonecos - Projeto "A história que sai do livro"
Local: Biblioteca Municipal Bento Munhoz da Rocha Neto (Central)
Horário: 10 horas e 14h30
Contato: 9113-0557 - Sandro Maranho
Dia 30 de setembro
Apresentação de teatro de bonecos - Projeto "A história que sai do livro"
Local: Biblioteca Municipal Prof. Maria Aparecida Cunha Soares (Parque das Palmeiras)
Horário: 14h30

CAMPO MOURÃO: RECONHECIMENTO NACIONAL NO SETOR CULTURAL!!!


Investindo atualmente 1,5% do orçamento Campo Mourão é o município
que mais investe no setor cultural no estado do Paraná e o terceiro em
nível de Brasil, perdendo apenas para Santos-SP e Caxias do Sul-RS. Os
dados foram apontados pelo Ministério da Cultura, através da
Secretaria de Políticas Culturais e IPEA – Instituto de Pesquisa
Econômica Aplicada, órgão ligado ao IBGE – Instituto Brasileiro de
Geografia e Estatística, revelando que Campo Mourão obteve índices
relevantes em uma pesquisa feita em nível nacional, sobre Índice de
Gestão Municipal Cultural.
O destaque de Campo Mourão no setor cultural considera o grande número
de eventos e ações, bem como a qualidade dos trabalhos, participação
popular, abrangência de população e estrutura física, com escolas em
diversas áreas e principalmente os investimentos feitos pelo município
no setor e apoio as manifestações culturais.
Através do Subíndice de Fortalecimento Institucional

MAIS BAIXAS NO CORAL MUNICIPAL!!!


O anti-ético regente do coral municipal Jocimar Silva, continua computando baixas no seu "acanhado" coral. Depois de acusar esse blog de mentir sobre o que estava acontecendo dentro daquela vertente artística, acumulou durante a semana passada o abandono de mais alguns coralisttas que procuraram este blog para expressar o sentimento de indignação com o regente.

A pedido não direi nomes, entretanto questionei se a representante da Secretaria da Cultura e coralista Giordana Lube, concordava com o que estava acontecendo??? E o coralista disse que Giordana não concordava, porém não iria se expor de maneira contrária ao senhor Jocimar.

Giordana se torna omissa na questão do Coral Municipal, e de maneira entendível já que Jocimar Silva é apadrinhado de Claudete e Judete, e nesse momento a "omissão" é o melhor caminho para os fracos e sem personalidade, pois é mais fácil ver a "vaca ir para o brejo" e culpar os outros do que a sí mesmo.

Salvo maior engano, hoje "nenhum" solista do Coro Sinfônico criado por Lísias Tomé, faz parte do Coral Municipal. Além de perder os principais cantores o repertório que já teve árias de óperas e música antiga, hoje não passa de canções populares e natalinas.

É uma pena que o que permeia a administrção Edgar Bueno, é o revanchismo, a perseguição, o desmerecimento de outros artistas... enfim a construção de um caminho de destruição a história cultural de Cascavel.

HOLOÍSA PÉRISSÉ EM LONDRINA!!!


Peça hilária com Heloisa Périssé chega a Londrina

Espetáculo 'Advocacia - Segundo os Irmãos Marx' será apresentado no dia 17 de outubro, às 19h30 e às 21h, no Teatro Marista




A comédia com mais de 32 personagens, femininos e masculinos, divididos entre os 5 atores e que conta as hilárias situações vividas por Yasmim Robalo, uma advogada incompetente e corrupta, interpretada pela atriz Heloísa Périssé será apresentada em Londrina no dia 17 de outubro, um sábado, às 19h30 e 21h30, no Teatro Marista.

Especificamente nesta peça eles investem contra a hipocrisia social a partir das vivências de um "famoso" advogado e suas peripécias no trato com juízes, noveaux riches, pretensiosos pedantes, malucos e safados de um modo geral.

Mas nada disso valeria a pena se a peça não fosse engraçada, terrivelmente engraçada. Por meio de 6 esquetes, extraídos basicamente de programas de rádios levados ao ar nos anos de 1932 e 1933, a personagem principal, cercada por toda sorte de incompetentes e preguiçosos, busca alguma maneira de se dar bem na vida, ainda que apelando para estratagemas não lá muito éticos.

Montaigne dizia que o constante bom humor seria o sinal mais evidente da sabedoria. Ghandi falava que, se não tivesse senso de humor, teria se suicidado cedo na vida. E Nietzsche achava que riso era uma invenção humana para poder suportar os tormentos do mundo.

Os Irmãos Marx devem ter levado a sério os ditames de mestres tão notáveis, porque se dedicaram a pô-los constantemente em prática, e com notável sucesso.

Como tais textos são praticamente inéditos, teremos o prazer de sermos os primeiros a divulgar tão nobres ensinamentos entre nós, em uma montagem bem cuidada, com profissionais de renome atuando e assinando iluminação, cenário, figurinos e trilha sonora. É o mínimo que podemos fazer para divulgar a contento a obra dos Irmãos Marx e tornar o mundo ao nosso redor um pouco menos sofrível.

segunda-feira, 21 de setembro de 2009

PROJETO PROTOCOLADO!!!


O vereador Julio César Leme da Silva, acaba de confirmar por telefone que foi protocolado no mês de setembro o Projeto que "incentiva" a classe artística local, isentando de pagamento de taxas na utilização de espaços culturais pertencentes ao munícipio.

Anteriormente o benefício estendia-se apenas aos artistas plásticos e eventos(principalmente de fora), considerados de interesse da Secretaria Municipal da Cultura.

O projeto deverá em breve ir para votação, e esperamos encher o plenário com artistas dos setores de teatro, música, dança e circo e atingir nossa meta.

O movimento iniciado pelos grupos ACPT E LADRI DI CUORI, já conquistou a adesão de setores da música, dança, circo, teatro e cinema, principalmente aqueles que utilizam o espaço do Centro Cultural Gilberto Mayer, esperamos agora angariar a adesão de setores da educação que também utilizam o espaço para atividades culturais que estão em sua grade curricular.

MARINGÁ PROMOVE CONCERTOS DE QUALIDADE COM ENTRADA FRANCA!!!


Concerto com Antonio Meneses foi um dos melhores dos 4 anos de “Convite à Música”


Antonio Meneses e Celina Szrvinsk se apresentaram no "Convite à Música" e reuniram grande público no Teatro Calil Haddad
Com o Calil Haddad lotado, Antonio Meneses e Celina Szrvinsk fizeram um dos melhores concertos dos quatro anos de existência do projeto “Convite à Música”, com entrada gratuita. É o que garante a secretária de Cultura, Flor Duarte. A apresentação foi com base no CD “Soirées Internationales”, que o violoncelista e a pianista gravaram juntos em 2008, reunindo composições de Martinu, Boulanger, Villa-Lobos e Guarnieri.

Flor Duarte assistiu a apresentação acompanhada do prefeito Silvio Barros e da presidente do Provopar, Bernadete Barros. O prefeito agradeceu os parceiros do “Convite à Música” que contribuem desde a primeira edição do projeto, em março de 2005, difundindo a cultura entre a população com a oportunidade de entrada gratuita.
“Tenho que ressaltar a importância do trabalho da Secretaria de Cultura e, em especial, da Flor, a pessoa responsável pelo sucesso do 'Convite à Música'. Também tenho que agradecer a presença do público, que tem se mostrado fiel nas edições do projeto”, afirmou o prefeito.

Antonio Meneses já gravou 22 CDs e 3 DVDs e foi solista de grandes orquestras, como as Filarmônicas de Berlim, Moscou, Nova York, Israel e Buenos Aires e as Sinfônicas de Londres, de São Paulo e de Viena.

Celina Szvinski é professora da Universidade Federal de Minas Gerais e diretora artística da série Concertos Didáticos, um projeto de concertos com grandes nomes da música erudita a preços populares feito há nove anos e o único do Brasil realizado por uma universidade federal.

Para Flor Duarte, é um privilégio dar essa oportunidade para que a população assista diferentes apresentações culturais, gratuitamente. “Oferecemos três apresentações gratuitas semanais, de música, dança e teatro, com entrada franca, para que todos tenham acesso à cultura. Temos orgulho de termos criado esses projetos e de realizarmos e que é de direito da comunidade”, conclui.

FESTIVAL DE MUSICA E POESIA DE PARANAVAÍ!!!


FEMUP - Inscrições encerradas!!!


O 44º FEMUP - Festival de Música e Poesia de Paranavaí e 41º Concurso Literário de Contos, será realizado nos dias 12, 13 e 14 de novembro de 2009. Os inscritos irão pleitear prêmios de R$ 1 mil a R$ 2 mil reais nas categorias música, conto, poesia e declamação.

Realizado em Paranavaí há 43 anos, o Femup, um dos festivais culturais mais tradicionais do Paraná, é uma iniciativa da Fundação Cultural com o apoio daSecretaria de Estado da Cultura. O objetivo do evento é intensificar o intercâmbio artístico entre todas as regiões do Brasil, além de descobrir e valorizar novos talentos. “Para participar, o interessado precisa apenas ser brasileiro, independente de estar no país ou não”, informa o presidente da Fundação Cultural, Paulo Cesar de Oliveira.

NOVA LONDRINA BUSCA SUA BIBLIOTECA CIDADÃ!!!


Construção da Biblioteca Cidadã em Nova Londrina


A Câmara Municipal de Nova Londrina, no dia 19/02/09 realiza a primeira seção do ano. Entre as matérias discutidas esta o Requerimento de Nº 06/09 de grande importãncia para o Município. Trata-se da Construção da biblioteca cidadã. O Prefeito Dornelis junto com o Deputado Teruo Kato,estará buscando recursos para a realização da obra.

O projeto arquitetônico das Bibliotecas Cidadãs é constituído de módulos de forma a poder adaptar-se a diferentes tipos de terrenos e possibilitar ampliações futuras. As construções ficam sob a responsabilidade da Secretaria de Estado de Obras Públicas. O orçamento previsto para cada biblioteca completa (edificação, acervo, equipamento e treinamento de pessoal) é de aproximadamente R$ 272 mil

domingo, 20 de setembro de 2009

ESPETÁCULO GLOBAL TERÁ PRODUÇÃO DA ACPT!!!


CINCO CIDADES DA REGIÃO RECEBERÃO O ESPETÁCULO TEATRAL "OS PÂNDEGOS", PROTAGONIZADO PELA ATRIZ DIG DUTRA ( A ABADIA DA ZORRA TOTAL) E WAGNER TRINDADE (O MENINO GABRIEL, VENCEDOR DO QUADRO "QUEM CHEGA LÁ" DO FAUSTÃO).

AS CIDADES QUE RECEBERÃO A PEÇA: UMUARAMA, CAMPO MOURÃO, TOLEDO, FOZ DO IGUAÇU E PATO BRANCO. TODAS NO MÊS DE OUTUBRO.

PORQUE CASCAVEL NÃO???

DEVIDO A UMA POLITICA DE BOICOTE VELADA DA ATUAL ADMINISTRAÇÃO EM RELAÇÃO AS ATIVIDADES DA ACPT, NÃO ESTAREMOS REALIZANDO O ESPETÁCULO EM CASCAVEL. ENTRETANTO IREMOS COLOCAR A DISPOSIÇÃO UM SISTEMA "DELIVERY" AOS CASCAVELENSES QUE FREQUENTAM NOSSAS PRODUÇÕES, PARA RECEBER INGRESSOS DO ESPETÁCULO EM QUALQUER UMA DESSAS CIDADES.

AGUARDEM NOVIDADES NO SITE www.acpt.com.br e blog anjos da cultura. TAMBÉM ESTAREMOS MANDANDO INFORMAÇÕES EM NOSSA MALA DIRETA.

OS PÂNDEGOS

A irreverência e o humor são marcas registradas do teatro carioca e tem sido assim ao longo dos anos. Fala-se em crise, cogita-se um afastamento de público, mas, a bem da verdade, quando surge um espetáculo bem feito, o público sempre comparece. Não tem sido diferente nos últimos meses.

Os pândegos - a comédia, sucesso de crítica e público em toda cidade, mostra mais uma vez o gosto carioca pela comédia. Com histórias em que as personagens estão em uma situação limite, o espetáculo apresenta comédia de situações absurdamente humanas e absurdamente insanas. E nada mais humano do que a insanidade. Tecido por esquetes, a narrativa vai em um crescente, mostrando seus personagens e suas diferentes facetas – claro, com muito bom humor.

No palco, Dig Dutra e Wagner Trindade se revezam nos esquetes. O texto também foi escrito por eles. Cada personagem é construído sob medida e a total segurança dos atores permite que brinquem com o texto. Outra prova cabal que há tempos não se vê no teatro carioca: ator e texto. Não é preciso um cenário grandiloqüente se o que importa, dentro do tablado, é a palavra. É o contato com o espectador. Mérito do cenógrafo: Cláudio Bittencourt.

Todas as personagens rendem ao público deliciosos momentos, mas a hipocondríaca "Das Dores" é de fazer cair da poltrona. Somente assistindo para saber, caro leitor. O espetáculo conta ainda com a participação de: Andy Gercker e Cláudio Andrade. A iluminação, por sua vez, é criada por Ricardo França. A trilha sonora é assinada pelo também diretor, Daniel Dias da Silva. Diga-se de passagem, um espetáculo à parte.

A interatividade com a platéia rende bons momentos e chegamos até o final da peça com a sensação de "pena que acabou". Os pândegos têm todos os méritos dos bons espetáculos de comédias, apresentadas no Rio, nos últimos anos – prova, também, da competência do diretor: Daniel Dias da Silva, visivelmente inspirado nas comédias de situações.

Seguindo a linha despretensiosa, o espetáculo tem todos os ingredientes para seguir a carreira de: Cócegas, Surtos e outros bons que passam pelos palcos nos decênios. Em tempos de tragédias e CPI, ir ao teatro e se divertir de maneira inteligente é sempre uma boa opção. Eu, se fosse você, não deixaria de ver.

Ficha técnica:

Texto e interpretação: Dig Dutra e Wagner Trindade
Participação: Andy Gercker e Cláudio Andrade
Direção: Daniel Dias da Silva
Cenário: Cláudio Bittencourt
Iluminação: Ricardo França
Trilha sonora: Daniel Dias da Silva e OS PÂNDEGOS

O MAIS IMPORTANTE EVENTO DE ARTES PLÁSTICAS DO BRASIL NASCEU EM CASCAVEL!!!


OLHA O LUÍZ ERNESTO MEYER PEREIRA NA FITA NOVAMENTE!!!...

DEPOIS DE DESASTROSA PASSAGEM EM CASCAVEL NO ANO DE 2005, QUANDO JUNTAMENTE COM JUDETE BILIBIO, BEATRIZ DALMOLIN, ALEX ROMANINO, SUSAN MARA TURCATEL, NORMA VIDAL, HEBE NEGRÃO E OUTROS MENOS VOTADOS GERARAM O MAIOR ESCÂNDALO CULTURAL DA HISTÓRIA DESSA CIDADE, LUIZ ERNESTO, AGORA APARECE NOS BASTIDORES DE UM BEM SUCEDIDO PROJETO QUE REALIZA A QUINTA EDIÇÃO. INICIADO EM CASCAVEL EM 1993 A "BIENAL VENTOSUL" JÁ É CONSIDERADA UM DOS MAIORES EVENTOS CULTURAIS DO SETOR DAS ARTES PLÁSTICAS.

EM CASCAVEL A SECRETARIA DA CULTURA E A AAPLAC, SEQUER MENCIONAM A PARTICIPAÇÃO DO ARTISTA PLÁSTICO LUIZ CARLOS BRUGNERA NA BIENAL (ALIÁS NÃO DEVEM NEM SABER DO EVENTO), MOSTRANDO QUE HÁ UM TOTAL DESENTENDIMENTO ENTRE A CLASSE ARTÍSTICA E O GOVERNO MUNICIPAL, JÁ QUE JUDETE BILIBIO (SECTÁRIA DE CULTURA), DESTRATOU PÚBLICAMENTE O ARTISTA BRUGNERA.

ABAIXO MATÉRIA COMPLETA SOBRE A BIENAL VENTOSUL.

Obras da Bienal VentoSul transformam Curitiba em museu ao ar livre
A 5ª Bienal Latino-Americana de Artes Visuais, Bienal VentoSul, que acontece em Curitiba, permite que a população tenha acesso à arte contemporânea de diversos países. O evento conta com exposições, intervenções urbanas, programas educacionais, mostra de vídeos, ações performáticas, encontros com críticos de arte, palestras e mesas-redondas de artistas. Toda a programação é gratuita. A Bienal começou em agosto e irá até 11 de outubro. Depois segue para outros estados brasileiros e países da América Latina.

Com o título Água Grande, os mapas alterados, a Bienal discute sobre arte contemporânea e apresenta obras de artistas de 29 países dos cinco continentes, além de contar com a participação de mais de 100 convidados. Os artistas selecionados ocupam diversos museus, além do Centro de Criatividade, Memorial de Curitiba e Solar do Barão. Mas, o que mais chama a atenção dos curitibanos são as intervenções urbanas ao ar livre, em lugares como Praça Tiradentes, Ópera de Arame, Parque Barigui, ônibus da rede de transporte, Passeio Público, entre outros.

O professor Mauricio Lissa passa com frequência pelo Passeio Público e toda vez observa a obra "Grade Sobre Grade", dos artistas brasileiros do Interlux. "Achei a obra bem interessante, porque mexe com pessoas. Dá uma sensação estranha, parece uma penitenciária, que você está preso ou alguma coisa assim", afirma Lissa. A professora Edelzi Koller também não poupou elogios à intervenção em forma de gaiola gigante, em frente ao Passeio Público. "É ótimo ter a arte, assim, tão perto. Não tem uma pessoa que passe por aqui e não fique reparando. Afinal, não é uma coisa que a gente veja todo dia. Quando tem, chama a atenção", afirma.

No Solar do Barão, está exposto o trabalho "Momento", do artista Japonês Yukihiro Taguchi. A obra teve início com a demolição de uma casa no Alto da Glória e, a partir dos destroços, Taguchi construiu seu trabalho. Quem visita a exposição em dias diferentes, nunca encontra a mesma obra.

Os trabalhos do artista são transformados diariamente e, com o mesmo material, são criadas diversas composições. A parte fixa da obra é um telhado erguido a partir do chão. Nele, as pessoas assistem a um vídeo que mostra desde a demolição da casa até a construção do trabalho. O vídeo também apresenta a montagem de outras obras que foram feitas utilizando o material da casa.

Na Praça Tiradentes, chama atenção a obra do músico Arnaldo Antunes, ex-Titãs. Antunes decorou as vidraças da calçada histórica da praça com letras.

A artista Patrícia Gerber fez uma intervenção urbana na Praça Espanha, chamada "Fantasmas". A fonte da praça está tomada pela cor vermelha, resultado de um corante de uso culinário e não tóxico aplicado na água.

Quem visita a Ópera de Arame tem a oportunidade de conhecer a obra do artista Canadense Jean-Yves Vigneau. A obra "H2O" é composta por letras gigantes (7 x 2,4 metros), que flutuam no lago, feitas de madeira que formam a fórmula "H2O=$%?". O objetivo de Vigneau é que cada visitante tenha uma leitura pessoal da obra.

A Bienal Vento Sul é uma promoção do Instituto Paranaense de Arte, em conjunto com a Fundação Cultural de Curitiba.

HOJE TEM ORQUESTRA DE SOPRO NO MON!!!


Originalidade marca espetáculo da Orquestra À Base de Sopro


Músicas escritas especialmente para o grupo e arranjos que se destacam pela originalidade estão no repertório do show "Nossos Compositores", que a Orquestra À Base de Sopro apresenta neste fim de semana. As sessões acontecem no Teatro do Museu Oscar Niemeyer, às 20h de sábado (19) e às 19h de domingo (20).

O espetáculo é resultado do trabalho desenvolvido pelos integrantes da orquestra, voltado à elaboração de composições e à transformação de obras conhecidas por meio de arranjos peculiares. A criatividade do grupo, que já possui mais de 25 músicas escritas pelos seus componentes, consolida uma linguagem original, além de pavimentar o caminho da gravação de um CD próprio, com o objetivo de ampliar a divulgação desse importante material.

A Orquestra À Base de Sopro, grupo da Prefeitura Municipal mantido pela Fundação Cultural, surgiu em janeiro de 1998, sob a direção do maestro Roberto Gnattali. Paralelamente ao incentivo e à valorização da produção local, o repertório da orquestra reúne mais de 40 arranjos de diversos compositores, entre eles Chico Buarque, João Bosco, Paulinho da Viola, Jacob do Bandolim e Egberto Gismonti.

Dirigida desde 2002 pelo clarinetista Sérgio Albach, a orquestra é considerada um dos principais grupos de música instrumental brasileira. Na sua formação estão 17 instrumentistas, divididos na execução de flautas transversais, clarinetes, clarone, sax alto, sax tenor, trompetes, trombones e uma base rítmico-harmônica com piano, guitarra, baixo, bateria e percussão.

Vencedora do prêmio Saul Trumpet de melhor grupo instrumental, em 2002, e indicada ao Prêmio TIM, na categoria revelação 2008 pelo CD "Mestre Waltel", a orquestra tem projetos de intercâmbio de maestros, arranjadores e solistas, além a divulgação da música brasileira, desde as bandinhas de coreto à música instrumental contemporânea, passando pelas orquestras de gafieira, de rádio e de frevo. Convidados ilustres já se apresentaram com a orquestra, entre eles Léa Freire, Roberto Sion, Mauro Senise, Toninho Ferragutti, Laércio de Freitas, Proveta e Itiberê Zwarg.

Direção - O atual diretor da Orquestra À Base de Sopro, o clarinetista curitibano Sérgio Albach estudou com Ernesto Cordeiro, José Máximo Sanches, José Botelho. É formado em Licenciatura em Música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná.

Albach foi diretor musical dos espetáculos "O Auto da Feira", de Paulinho Maia, "Bandoleiro", dos Mixiricas Aborígenas e "Como Uma Pêra", de Rocio Infante. O músico tocou na Orquestra Sinfônica do Paraná entre os anos de 1988 e 1991, sendo que hoje se dedica à pesquisa do choro brasileiro. Com o violonista João Egashira, realizou os projetos "No TUC tem Choro" e "Choro no Sebo".

Serviço:
Orquestra À Base de Sopro no espetáculo "Nossos Compositores"
Datas e horários: dia 19 de setembro (sábado), às 20h, e dia 20 de setembro de 2009 (domingo), às 19h
Local: Teatro do MON (Museu Oscar Niemeyer) - Rua Marechal Hermes, 999 - Centro Cívico
Informações de bilheteria: (41) 3350-4441 / (41) 3350-4429
Ingressos: R$ 10 ou R$ 5 (mais um quilo de alimento não perecível. Promoção não cumulativa)

ARTES PLÁSTICAS: A DIFERENÇA ENTRE CASCAVEL E LONDRINA.


MOSTRA » ETNIA III
Londrinense terá obra exposta em Museu Mundial do México
Artista é reconhecida internacionalmente por obras que retratam a natureza brasileira


A obra Etnia III, da artista plástica londrinense, Maria Terezinha Lima, foi selecionada para fazer parte do acervo do Museu de Arte Mundial Contemporâneo "Antonio Gualda y Diana Franco" que vai ser inaugurado em outubro deste ano na cidade de Vitória, em Durango, no México.


A obra recebeu no fim do ano passado o prêmio Compositor Antônio Galda, em Granada, na Espanha, onde concorria com artistas de 200 outros países. E foi escolhida para fazer parte do acervo do novo museu mexicano.


A obra Etnia III é representada por um índio e, assim como as outras obras da pintora, é inspirada na natureza brasileira. Caracterizando-se por suas cores fortes e expressões marcadas em figuras humanas e seres da fauna e flora do Brasil.


A artista plástica atua em Londrina desde 1983 e já recebeu cinco premiações por seu trabalho, inclusive internacionais. Ela é autora de vários projetos artísticos, desenvolvidos junto ao Museu de Arte de Londrina e desenvolve oficinas de pintura gratuitamente às crianças e idosos da cidade, com o intuito de inserir na comunidade o gosto pelas artes.


De acordo com a diretora do Museu de Arte de Londrina, Sandra Jóia, com a exposição da tela no Museu Mundial, vai ser mais fácil de se interagir com os artistas mexicanos e trazer obras para exposições aqui em Londrina. “Esperamos trabalhar com o intercâmbio de obras daquele país até 2010”, relatou.


Maria Terezinha tem obras expostas em museus de vários países como Portugal, França, Estados Unidos, Itália, Canadá, México, Espanha, Áustria, Tailândia e por vários estados do Brasil.

PRA NÃO DIZER QUE NÃO FALEI DE CINEMA!!!


DEPOIS DE AMANHECER E LER UMA ENTREVISTA "EQUÍVOCADA" NUM JORNAL LOCAL ONDE COLOCAM CASCAVEL COMO UMA "HOLLYWOOD" TUPINIQUIM, NÃO PODERIA DEIXAR DE OPINAR. VAMOS LÁ:
01 - QUAL FOI O ÚLTIMO LONGA PRODUZIDO NA CIDADE???!!!
02 - SE VC LEMBROU, QUAL FOI O ANO???!!!
03 - PORQUE OS DOIS MAIORES PRODUTORES (MANAOS E TALICIO), FORAM EMBORA DE CASCAVEL SE HÁ UMA PRODUÇÃO EFERVESCENTE???!!!
04 - QUAL O MOTIVO DE CINEASTAS JOVENS E COMPETENTES COMO WANDER COLOMBO, NÃO PARTICIPAREM DO FESTIVAL DE CINEMA???!!!
05 - ONDE FOI PARAR O INSTITUTO GRALHA AZUL, QUE SE DIZIA "FOMENTADOR" DE CINEMA???!!!
06 - É VERDADE QUE ESSE MESMO INSTITUTO DEVIDO AO MAL GERÊNCIAMENTO DE SUA PRESIDÊNCIA ESTÁ INADIMPLENTE COM ORGÃOS FEDERAIS E ESTADUAIS???!!!
07 - QUAL FESTIVAL NACIONAL ALGUM DOS FILMES PRODUZIDOS EM CASCAVEL PARTICIPOU NOS ULTIMOS 05 ANOS???!!!
08 - QUE FILME CASCAVELENSE ESTÁ PARTICIPANDO DE ALGUM EDITAL DO GOVERNO FEDERAL OU MESMO ESTADUAL???!!!

RESPONDAM ESSAS PERGUNTAS E TIREM SUAS CONCLUSÕES SOBRE "CASCAVEL A HOLLYWOOD TUPINIQUIM".

FESTIVAIS IMPORTANTES QUE AINDA TÊM INSCRIÇÕES ABERTAS

Inscrições Últimos Dias
Santa Maria Vídeo e Cinema [8]

até 21 de setembro de 2009

VI Mostra Curta Pará Cine Brasil

20 de agosto a 25 de setembro de 2009

16º Vitória Cine Vídeo - 13ª Mostra Competitiva Nacional

18 de agosto a 30 de setembro

Em Cartaz
Todos os estados - Festival do Minuto

1º de janeiro a 31 de dezembro

Rio de Janeiro e Niterói / São Paulo e Campinas / Salvador / Brasília / Aracaju / Belo Horizonte / Recife - Festival Internacional de Cinema Infantil

agosto a outubro

São Bernardo do Campo - 28ª Mostra de Cinema Brasileiro de São Bernardo

setembro/outubro

sábado, 19 de setembro de 2009

A CULTURA EM TOLEDO NÃO PARA!!!


Acontece em Toledo
Cultura : 19/09/2009 Abertura da Exposição do Ateliê “Aprendizes da Arte”

Cultura : 20/09/2009 Festival de Dança III Grito Hip Hop

Cultura : 23/09/2009 Espetáculo Infantil “Abracadabra”

Cultura : 24/09/2009 Conexão Empresarial (ACIT)

Cultura : 25/09/2009 Projeto Passarela (seleção e desfile)

Cultura : 26/09/2009 3ª Noite do Oscar CQS (SADIA)

Cultura : 27/09/2009 CineMúsica (Escola Musica e Cia)